Credo che ogni città nasconda da qualche parte, nascosta tra le cantine sporche ed umide, almeno un paio di band incredibili che aspettano solo di uscire dalla lampada. Friborgo, cittadina universitaria di trentacinquemila abitanti, è sempre rimasta nell’ombra di Ginevra e Losanna per quanto riguarda il panorama musicale della Svizzera romanda. Negli ultimi anni però qualcosa è cambiato. Si è investito non poco in sale da concerti e in sale prove tentando di creare l’atmosfera giusta affinché le già numerose band del sottobosco riuscissero a sbocciare ed oggi piano piano, sulle rive della Sarine, qualcuno ha anche deciso d’installare una bella etichetta indipendente (in questo caso la Saiko Records) proprio mentre qualcun’altro si è pure lanciato nel fare tanto “promoting” quanto basta affinché gli album prodotti finissero nei negozi di musica on-line e su qualche scaffale tutt’altro che virtuale.

Non basta essere parte della “famiglia” Fleet Foxes per fare un bel disco. Anzi, probabilmente con appiccicata addosso l’etichetta del “gruppo rivelazione” è probabile che l’ascoltatore si aspetti molto di più di quanto non si riesca a dare in ogni occasione. Lo scorso mese di maggio Zach e Josh Tillman hanno dato alle stampe “Pearly Gate Music” e, sinceramente, non mi ricordo come mai l’ho comprato. Stavo probabilmente ascoltando una “radio” di LastFm cercando di arricchire la mia collezione di dischi alt-folk o alt-country imbattendomi probabilmente in “Daddy Wrote” o in “Bad Nostalgia”: certamente i migliori brani del disco.

Laure Betris ha meno di 30 anni e credo sappia benissimo che se invece di nascere a Friborgo fosse cresciuta in un qualche quartiere di Seattle o di New York oggi sarebbe famosa quando Ingrid Michaelson o Brandy Carlile e sarebbe probabilmente stata scelta per la colonna sonora di qualche telefilm ospedaliero riempiendosi di soldi e di fan in giro per il mondo. Kassette, questo il nome di battaglia scelto dalla graziosa cantante, si è rinchiusa per qualche giorno a La Fondiere in compagnia di Sacha Ruffieux per registrare un disco che, senza pretesa di diventare capolavoro o qualcosa di rivoluzionario, riesce ad intrigare e a rivelarsi misterioso canzone dopo canzone.

Mi ricordo che, quando ero più piccolo, il regalo di Natale più atteso era sempre quello di mia zia. Gli altri erano sempre piuttosto scontati visto che ero stato io a sceglierli. Il regalo di mia zia dunque era sempre quello che aprivo per ultimo ed era anche l’unico per cui avevo una certa apprensione mista a paura di rimanere deluso. Mi aveva abituato bene e dunque, nel caso il regalo non mi fosse piaciuto, ci sarei rimasto più male.

Ogni volta che apro un nuovo disco di Micah P. Hinson la sensazione è più o meno la stessa. Giuro che non lo dico solo per dare quel tanto d’enfasi alla recensione perché, quest’uomo, per davvero, è riuscito con i primi dischi a farmi cambiare visione su un sacco di cose e quando mi ritrovo con un suo disco, ancora avvolto nel cellofan, sono cosciente ogni volta di essere di fronte ad una nuova potenziale rivelazione.